游戏往往严重依赖可怕的图像来推销游戏。即使没有实体包装盒艺术,您也经常会看到一个怪物从封面中斜视而出,试图引诱您玩游戏。贯穿全文的主题有很多;我们看到很多疯狂眼球的特写镜头;很多女学生的头发平直、滴水;和主角看向中距离。
有些封面成为标志性的,另一些封面则令人不安地看到我们未来的时光如何逃离或走向普遍的恐怖。尽管生活在一个许多人通过数字方式购买游戏的时代,但出色的封面艺术仍然极其重要,尤其是对于恐怖游戏。如果艺术能让我们感到不安,或者让我们做鬼脸,那么这种感觉很可能会持续下去。
10 生化奇兵

通过将身材魁梧的大爸爸放在封面上,《狂喜》的阴暗世界得到了最好的宣传。这些笨重的威胁肯定会让玩家感到恐惧,尤其是当有令人毛骨悚然的小姐妹陪伴时。尽管“大爸爸”出现在前面和中间,但这并没有消除当你第一次看到那把巨大的钻头向你压来时的恐惧感。
《生化奇兵》的氛围弥漫着恐怖气氛。从小姐妹们悲伤的哭声到沿着天花板爬行的拼接器,将它们的影子投射到被火焰舔舐的墙壁上。所有演奏者都被狂喜所吸引,许多令人不安的场景的记忆挥之不去。快速浏览一下这个标志性的封面艺术,你就会回到深海潜水器,前方是一个充满怪物的世界。
9 黑木

你不会想在黑暗的小巷里遇到这个家伙的。暗黑森林有一个令人震惊的人形怪物在哭泣的形象,这绝对是令人毛骨悚然的。如果你喜欢黑暗和喜怒无常,那么这个封面很可能会吸引你。一旦你进入了波兰人民共和国,一场自上而下的恐怖冒险就摆在你面前,而现在,你要在这片荒凉的风景中生存下去。
当然,生存意味着保护自己免受自然因素以及夜间可怕生物的侵害。白天用来收集材料和建造行动基地,以便生存更长时间。 《Darkwood》的特点是动态讲故事,当你做出决定或在某些情况下生存时,故事会发生变化。很难说这是可怕的,但它绝对令人不安。
8 死角

随着重制版即将推出,将《死亡空间》排除在这个列表之外是不礼貌的。就像《生化奇兵》一样,这张封面艺术多年来已经成为某种标志性的。 《死亡空间》的血腥和恐怖比大多数游戏都更加无端,因此选择使用漂浮在寒冷真空中的被扯断的手臂是合适的。碎片在背景中漂流,这幅艺术作品完美地概括了游戏开始时的预期。
当然,我们知道《死亡空间》是纯粹的屠杀;四肢肯定被撕裂,头颅翻滚,内脏散落在石村各处。死灵在走廊里游荡,他们的四肢长满尖刺和刀刃,看起来十分可怕。以撒一遍又一遍地被肢解,留下血泊和内脏。这个封面肯定是在宣传盒子里的东西。
7 致命的预感

人们常常对《致命预感》的质量感到左右为难。有人说这是一款充满悬念和戏剧性的精彩游戏,而另一些人则认为这是一种做作的、令人咀嚼风景的、糟糕却又美好的体验。无论你属于这个范围的哪一个,有一件事是明确的,那就是封面是残酷和血腥的。腐烂的眼罩、渗出的鲜血、痛苦的表情,这一切都描绘出了一幅注定令人不安的比赛的惨淡画面。
雨衣杀手是一个病态的对手,正在被《双峰》式的侦探弗朗西斯·摩根追捕,但这部生存恐怖片却很古怪。虽然主要目的是解决神秘的杀戮事件,但你可能会因为给弗朗西斯换衣服、给他刮胡子、确保他吃饱、休息好而完全分心。这就像一个生存恐怖电子鸡。
6 厄运

Cacodemon 是可怕的。看看它!奇怪的是它没有出现在《DOOM》的封面艺术中,但那样的话他们就放弃了游戏中最好的敌人之一。并不是说封面真的需要更多;末日盖伊站在火星的一座小山峰上,用炮弹轰击恶魔,这是经典星球大战海报的地狱景观版本。或者一幅令人毛骨悚然的文艺复兴绘画。
谁不想玩那个游戏?每个人都想给恶魔灌满铅,有大量的怪物在等着你。不仅仅是肌肉和牙齿的肉球,还有更传统的偶蹄恶魔,还有僵尸士兵和向你投掷火球的小鬼。如果这不是地狱的可怕景象,那什么才算呢?
5 致命框架II

没有什么比年轻女性或女孩更令人毛骨悚然的了,她们的直发垂下来,遮住了她们的脸。日本电影确实从这个比喻中提供了大量的恐怖意象。 《致命框架 II》将这一点放在封面艺术的前面和中心。 《Ringu》和《Ju-On》在发行后的几年里都融入了流行文化,一个新的恐怖主题诞生了。在包装盒艺术上采用这一点肯定会让恐怖迷兴奋不已。
《致命框架》系列的独特之处在于它对生存恐怖的诠释,避开了传统的动作场景,转而采用微妙的故事讲述方式。这放大了恐怖的一面,使游戏更加大气。使用驱魔相机,暗箱——这是一个相当不错的设备——是保护双胞胎主角的主要方式,并将玩家带入神秘之中作为偷窥元素。
4 追捕

没有什么比杀人游戏更能让小报惊慌失措的了。许多游戏都以人类杀戮为主题,但只有少数游戏将其作为中心前提。 Manhunt 因其由同样臭名昭著的工作室 Rockstar 设计的游戏元素而臭名昭著。也许如果今天上映的话,干草叉会少一些,但在一部鼻烟电影中,一个死囚试图通过谋杀罪犯来赢得自由的故事仍然会令人恐惧。
封面艺术真正贴近了游戏的本质和未来。凭借其颗粒状的闭路电视图像,该艺术试图从一开始就向玩家灌输恐惧。一个蒙面杀手向镜头投去一眼,让观众有一种被追捕或被监视的感觉,完美地描绘了游戏玩法。这是游戏中的标志性图像吗?还是因为围绕它的争议?
3 生存

许多人认为恐怖片创作者不应该完整地展示怪物。它往往会破坏观众的沉浸感,并且会消除怪物所拥有的力量感。 Outlast 的封面艺术使用了足够的阴影和光线来暗示玩家即将发生的事情。眼睛里闪烁着光芒,半隐藏的庞大体量,这个怪物让人感觉势不可挡。
一旦你超越了封面所带来的恐惧感,《Outlast》就满足了你的很多需求。还有调查记者、荒无人烟的破旧精神病院,当然还有一心要杀死任何移动者的凶残病人。 《Outlast》以打破生存恐怖机制而自豪——你不能在这里进行战斗,你必须简单地奔跑、生存和忍受。
2 生化危机启示录2

无论您如何看待《生化危机》系列及其多次迭代,它都具有持久的力量。该系列不断发展,为该类型设定了节奏,并尽可能打破惯例。虽然市面上确实有更好的《生化危机》游戏,但很少有游戏能通过封面艺术捕捉到恐怖感。大多数条目要么只关注标题,并带有怪异的背景,要么将人物放在前面和中心。
在《生化危机启示录 2》中,卡普空决定搭上“狂躁眼球”的潮流,给我们带来了这种真正粗俗的形象。严重充血的眼睛周围皮肤腐烂的外观可以快速证明这款游戏不适合胆小的人。你清楚地知道你将在这里得到什么——怪物、鲜血、恐怖,希望还有一个不眠之夜。
1 泼溅屋 2

鉴于其像素艺术风格,很难找到特别可怕的复古游戏。在这张图片中,没什么好害怕的。感觉就像卡通暴力。甚至没有传统的血液飞溅,将波尔多酒换成了酸性绿色。随着图形引擎和系统能力的增强,恐怖感也随之增强。由于更现实的艺术作品,它变得更加可怕。然而,不可否认的是《Splatterhouse 2》的粗制滥造风格。
作为观众和玩家,我们对这里有一种恐惧感——怪物向模仿杰森·沃里斯的主角伸出援手。这是一个充满动作的漫画书醒目页面,它不需要吓人,它需要令人兴奋。 1992年,每个人都热衷于拍摄有外星人、鬼魂和深海生物的电影,观众也开始为恐怖片中的杀手们加油。 Splatterhouse 正是利用这一点,创造了一个出色的爆米花电影形象,完美地推销了其 B 级电影系列。
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